Floating Dream
Collection: Houston Airport System (HAS)
2023
Ceramic and glaze
Location:
George Bush Intercontinental Airport (IAH)
2800 N Terminal Rd
Houston, TX 77032
About the Artwork:
Floating Dream (2023)
by Angel Oloshove
Angel Oloshove, born in Ohio in 1981, is a sculptor who teaches ceramics at the University of Houston and the Glassell Studio School. Her artworks have been exhibited at the Houston Center for Contemporary Craft, Ogden Museum of Art, Elizabet Ney Museum, Galveston Art Center, and more. Here is an abstract ceramic sculpture by Oloshove that measures eight inches high, eight inches wide, and six inches deep. The sculpture is in an oblong shape with contours and rounded edges and points. As well, the colors range from blue at the base to yellow and purple into red and orange in an ombre style, a color technique where tones shade into each other from dark to light. What does the sculpture look like? A mountain? A stone? Oloshove said: “The soft ombre form calls to mind an organic shape of landscape, animal, body part. As a 3-dimensional Rorschach test, each person will bring their own meaning and viewpoint to the sculpture… It floats at the periphery of our awareness, serving as a source of motivation, a yearning that begs for realization.”
Sueño Flotante (2023)
por Angel Oloshove
Angel Oloshove, nacida en Ohio en 1981, es una escultora que imparte clases de cerámica en la Universidad de Houston y en la Glassell Studio School. Sus obras han sido expuestas en el Houston Center for Contemporary Craft, el Ogden Museum of Art, el Elizabet Ney Museum, el Galveston Art Center, y más. Aquí se presenta una escultura de cerámica abstracta de Oloshove que mide ocho pulgadas de alto, ocho pulgadas de ancho, y seis pulgadas de profundidad. La escultura posee una forma oblonga, con contornos, bordes redondeados, y puntas. Asimismo, los colores varían desde el azul en la base hasta el amarillo y el púrpura, pasando por el rojo y el naranja, siguiendo un estilo ombré, una técnica cromática en la que los tonos se funden gradualmente entre sí, yendo de la oscuridad a la luz. ¿Qué piensas que la escultura parece? ¿Una montaña? ¿Una piedra? Oloshove dijo: “La suave forma de ombré evoca la silueta orgánica de un paisaje, de un animal, o de una parte del cuerpo. A modo de la prueba de Rorschach tridimensional, cada persona aportará a la escultura su propio significado y punto de vista... Flota en la periferia de nuestra conciencia, sirviendo como fuente de motivación, un anhelo que clama por hacerse realidad."
Floating Dream (2023)
by Angel Oloshove
Angel Oloshove, born in Ohio in 1981, is a sculptor who teaches ceramics at the University of Houston and the Glassell Studio School. Her artworks have been exhibited at the Houston Center for Contemporary Craft, Ogden Museum of Art, Elizabet Ney Museum, Galveston Art Center, and more. Here is an abstract ceramic sculpture by Oloshove that measures eight inches high, eight inches wide, and six inches deep. The sculpture is in an oblong shape with contours and rounded edges and points. As well, the colors range from blue at the base to yellow and purple into red and orange in an ombre style, a color technique where tones shade into each other from dark to light. What does the sculpture look like? A mountain? A stone? Oloshove said: “The soft ombre form calls to mind an organic shape of landscape, animal, body part. As a 3-dimensional Rorschach test, each person will bring their own meaning and viewpoint to the sculpture… It floats at the periphery of our awareness, serving as a source of motivation, a yearning that begs for realization.”
Sueño Flotante (2023)
por Angel Oloshove
Angel Oloshove, nacida en Ohio en 1981, es una escultora que imparte clases de cerámica en la Universidad de Houston y en la Glassell Studio School. Sus obras han sido expuestas en el Houston Center for Contemporary Craft, el Ogden Museum of Art, el Elizabet Ney Museum, el Galveston Art Center, y más. Aquí se presenta una escultura de cerámica abstracta de Oloshove que mide ocho pulgadas de alto, ocho pulgadas de ancho, y seis pulgadas de profundidad. La escultura posee una forma oblonga, con contornos, bordes redondeados, y puntas. Asimismo, los colores varían desde el azul en la base hasta el amarillo y el púrpura, pasando por el rojo y el naranja, siguiendo un estilo ombré, una técnica cromática en la que los tonos se funden gradualmente entre sí, yendo de la oscuridad a la luz. ¿Qué piensas que la escultura parece? ¿Una montaña? ¿Una piedra? Oloshove dijo: “La suave forma de ombré evoca la silueta orgánica de un paisaje, de un animal, o de una parte del cuerpo. A modo de la prueba de Rorschach tridimensional, cada persona aportará a la escultura su propio significado y punto de vista... Flota en la periferia de nuestra conciencia, sirviendo como fuente de motivación, un anhelo que clama por hacerse realidad."