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Reflections in a Glass Door

Collection: Houston Public Library (HPL)

11/1/1967

Oil on Canvas

Location:
Houston Public Library Central Branch Art Vault
500 McKinney St
Houston, TX 77002

About the Artwork:
Reflections in a Glass Door (1967) 
by Stella Sullivan 

Stella Sullivan, born in Houston in 1924, earned her BA from Rice University in 1945 and an MFA from Cranbrook Academy of Art in 1954 before teaching at the University of Houston, Sam Houston State University, and the Stella Sullivan School of Art, amongst others, for 30 years before her death in 2017. Well versed in various painting techniques, styles, and traditions, Sullivan painted this artwork with oils in 1967, perhaps inspired by the expressionist and/or cubist movements. Expressionism typically distorts an image for emotional effect. Cubism features images that have been broken up and reassembled in abstract forms. As well, this can be considered a still life painting, which is when a work of art shows things that do not move whether they be natural or human made. In the foreground, a table has an apple and orange on top with a chair pulled up. In the background is a white door with a yellow doorknob and glass windows that show a tree or bush. Note the use of rectangles, circles, and triangles throughout the painting. Also, Sullivan alternates between heavy and dry brushstrokes to create layers of paint that reflect and reveal images underneath, creating a dream-like effect. 

Reflejos en una Puerta de Cristal (1967) 
por Stella Sullivan 

Stella Sullivan, nacida en Houston en 1924, obtuvo su licenciatura en la Universidad Rice en 1945 y una maestría en bellas artes en la Academia de Arte de Cranbrook en 1954, antes de ser maestra en la Universidad de Houston, la Universidad Estatal Sam Houston, y la Escuela de Arte Stella Sullivan, entre otras instituciones, durante 30 años hasta su fallecimiento en 2017. Con un profundo conocimiento de diversas técnicas, estilos, y tradiciones pictóricas, Sullivan pintó esta obra al óleo en 1967, posiblemente inspirándose en los movimientos expresionista y/o cubista. El expresionismo se caracteriza por distorsionar la imagen para transmitir emociones. El cubismo se caracteriza por imágenes que han sido fragmentadas y recompuestas en formas abstractas. Además, esta obra puede considerarse una naturaleza muerta, que es un tipo de pintura que representa objetos inanimados, ya sean naturales o creados por el ser humano. En primer plano, una mesa tiene una manzana y una naranja encima, con una silla arrimada. Al fondo, se ve una puerta blanca con un pomo amarillo y ventanas de cristal que dejan ver un árbol o arbusto. Observa el uso de rectángulos, círculos, y triángulos por toda la pintura. Además, Sullivan alterna pinceladas densas y ligeras para crear capas de pintura que reflejan y revelan las imágenes subyacentes, logrando un efecto onírico.